BLUE PERIOD – Tudo Que Você Precisa Saber Sobre o Anime

O protagonista do show é um delinquente loiro e cheio de piercings (no caso dele ele “fuma cigarros e bebe menor de idade”, não como Tokyo Revengers) que está no último surto de seu segundo ano de colégio (ensino médio aqui no brasil), uma época que muitos de nós passamos, ou irá passar algum dia.

Podemos nos lembrar (ou não!) desta época tão estressante quanto na época em que se espera que tomemos decisões importantes, como escolher o que fazer no próximo capítulo de nossa vida.

Yatora e seu círculo de amigos são todos indivíduos que se sentem um tanto sem esperança quanto ao futuro e se resignaram aos rótulos dados a eles pelas pessoas ao seu redor.

Ele é um adolescente que não tem ideia de quem quer ser e suprime seu verdadeiro eu para ser favorecido por seus amigos e pelas pessoas em geral.

Yatora não tem um propósito real, nem tem desejos reais.

Há também um grande senso de desinteresse em quase tudo, exceto no que seus amigos gostam, então Yatora é propenso a fazer coisas para se encaixar.

No entanto, isso decorre da ênfase do personagem na posição social e no que se espera de um indivíduo em sociedade.

Ele trabalhará duro em qualquer coisa que possa ajudar em sua situação geral, então, apesar de ser um delinquente que desistiu da escola e não tem planos reais para o futuro, Yatora é diligente quando se trata de trabalhos escolares e tem um desempenho de alto nível.

Sua visão das interações sociais humanas influencia a maneira como ele interage com as pessoas, além de projetar uma determinada imagem ou se sair bem na escola.

No primeiro episódio, vemos sua luta verbal brutal com Yuka, na qual ele a nomeia de forma morta (o que ele continua ao longo do show), implica que seus esforços artísticos são inúteis.

Yatora recebe complexidade por esses vários fatores, mas o personagem começa a evoluir quando ele se aprofunda na arte e, portanto, consegue se expressar honestamente pela primeira vez.

Ele diz que “finalmente sente que está tendo uma conversa real com as pessoas” quando seu amigo vê corretamente a apresentação de Yatora para o projeto de aula de arte, “My Favorite Scenery” como a vista de Shibuya no início da manhã.

Isso é extremamente significativo, pois ele o descreve como um “azul”, embora os prédios em si não sejam realmente azuis, é assim que parece e ele usa a técnica que testemunhou na sala de arte no dia em que viu a arte de Mori pela primeira vez.

Anteriormente chamado de Ryuuji (e ainda referido como tal por Yatora), Yuka é uma estudante do segundo ano que está na mesma classe que Yatora.

Ela nasceu homem mas apresenta-se mulher e sempre foi vista como uma menina. Yuka diz que as garotas confiariam nela quase mais do que nas outras garotas, mesmo sabendo que ela era “um cara”.

Em certo sentido, isso alienou Yuka; mesmo que as pessoas a aceitem superficialmente, ela ainda experimenta uma sensação de solidão além de seu relacionamento complicado com sua própria identidade.

Isso se torna um grande ponto para Yuka como personagem, já que sua identidade de gênero e orientação sexual foram enfrentadas com preconceito e falta de compreensão, e quando havia “tolerância” com esses aspectos de si mesma, muitas vezes não vinha dela desejo de conhecê-la como pessoa.

Isso é ainda mais exacerbado pelo fato de que ela é considerada fisicamente atraente, então não só ela é vista como “aquele cara que se veste com roupas de menina”, ele é “o cara que é mais fofo do que a maioria de nós, apesar de ser um cara”, Ambos problemáticos em seu próprio nível.

Artisticamente, Yuka é supostamente muito experiente; no entanto, ao final do sexto episódio, ainda não vimos nenhuma de suas obras de arte.

Ela deseja entrar em uma escola de arte como muitos de seus contemporâneos do clube de arte, e sua experiência permitiu-lhe servir como um importante pilar de apoio para Yatora em sua infância artística, bem como um guia que o auxilia nessa jornada.

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Um personagem a quem Yatora se refere como um gênio, Takahashi é um colega de classe de Yatora no cursinho de artes e um artista extremamente talentoso.

No entanto, Takahashi é incrivelmente inepto socialmente e até hostil com Yatora por tentar mergulhar no mundo da arte apesar de “ser alguém que tem tudo”.

É claro que Takahashi lamenta sua falta de habilidade social, mas ele não suporta alguém como Yatora, que é uma borboleta social em comparação, pisando em algo que ele considera ser a única coisa que possui.

Ele se sente ameaçado no que deveria ser seu território, e isso cria um pouco de tensão entre ele e Yatora, que não consegue evitar de continuar estendendo a mão da amizade.

A melhor coisa sobre o Blue Period é como as emoções são cruas e honestas. É um show repleto de momentos que são comoventes, mas não excessivamente dramáticos, existe uma sensação de realismo na maneira como o Blue Period explora seus temas.

Os melhores momentos até agora têm que ser quando o amigo de Yatora percebe corretamente que sua pintura é de um Shibuya matinal, bem como quando ele fala com sua mãe sobre ir para a escola de arte.

A exploração da arte de Yatora permitiu que ele se aproximasse de sua mãe e realmente a visse como ela é.

Ao desenhar sua mãe, Yatora descobriu a beleza que reside na expressão artística e a honestidade crua que ela leva e invoca.

Essa cena é algo que você não pode deixar de ponderar, e quando chegamos ao episódio 3 e exploramos mais o personagem de Yuka, o Período Azul já se estabeleceu como uma história incrível.

A arte é um canal pelo qual Yatora finalmente consegue expressar sua verdadeira voz, seus verdadeiros sentimentos.

No episódio 2, Blue Period deixa transparecer as emoções ao nos mostrar a conversa de Yatora com sua mãe sobre seu desejo de ir para a Universidade de Artes de Tóquio.

A exploração da identidade de gênero e orientação sexual de Yuka tem sido bastante interessante neste show, já que seu par com Yatora se inclina mais para a tendência de uma relação tóxica se formando entre um protagonista e um personagem que é trans ou não-conformado com o gênero de alguma forma.

O primeiro episódio foi enganoso em certo sentido. Embora a briga deles tenha sido uma tentativa real de causar danos nas duas pontas, há uma familiaridade estranha entre eles que é inconfundível. Mencionamos que Yatora nomeou morto Yuka ao longo da série.

Para quem não sabe, “nomear os mortos” refere-se ao ato de se referir a um indivíduo que é trans pelo nome de nascimento.

Isso geralmente é pós-transição, quando um indivíduo terá escolhido um nome para si e não mais seguir o nome que lhe foi dado.

É comum entre pessoas que conhecem a pessoa antes de sua transição (ou da decisão de mudar seu nome).

No episódio 3, Yuka é vista flertando com um senpai masculino em seu cursinho de artes.

Ela pede a ele para sair com ela, ao que ele aceita muito timidamente, queimando-se um pouco ao receber uma proposta de uma linda garota.

Yatora está no curso de Pintura a Óleo enquanto Yuka está no curso de Pintura Tradicional, então eles estão separados na maior parte do episódio e vemos Yatora conhecer alguns de seus excêntricos colegas de classe.

Depois de visitar uma galeria, Yatora e seus colegas de classe Takahashi Yotatsuke e Hashida Haruka foram ao parque. Lá, Yatora percebe Yuka tendo o que parece ser uma conversa perturbadora com a senpai que a vimos convidar para um encontro.

Yatora a encontra chorando em um banco de parque, e ela explica que ele ficou desconfortável depois de “descobrir que ela é um cara”.

Yuka explica que sempre foi vista pelas garotas como outra garota, e se pergunta o que há de tão errado em ser um homem que quer se vestir com roupas bonitas, namorar e se apaixonar por outros homens.

O show usa pistas visuais para nos mostrar que Yuka está se sentindo presa neste corpo, mas ainda mais presa pela sociedade que decidiu que ela é estranha.

Ao longo das lágrimas de Yuka, Yatora ganha uma visão ainda maior de Yuka como pessoa; muito parecido com o que temos e no final dele, ele sente mais compreensão das coisas que acha que a deixam estranha.

No entanto, Yatora também percebe suas falhas pessoais, seu preconceito em relação a Yuka e o julgamento dela baseado nas aparências, por ser inferior não apenas como artista, mas como pessoa.

O elemento principal do Blue Period é a exploração da arte visual: desenho e pintura em particular.

Esta é uma das maiores qualidades do programa, pois dá um relato honesto e nuançado de como é ser um artista.

É focado na desmistificação da arte e no processo criativo, e para Yatora, a arte é a única maneira que ele encontrou de realmente se conectar e interagir com outras pessoas.

Blue Period não contém golpes emocionais e os personagens têm uma profundidade inconfundível.

Não dramatiza nem exagera, mas é envolvente porque conhecemos bem os personagens e como retrata a arte de maneira realista.

Yatora está particularmente motivado, então seu crescimento é bastante rápido; no entanto, ele não é um personagem incrivelmente talentoso, o que torna sua jornada identificável.

Um dos primeiros desafios que Yatora experimenta em sua jornada artística é aprender a se expressar.

Seu desenho da vista de Shibuya pela manhã não era uma aula de arte técnica, mas comunicava algo de maneira muito eficaz.

À medida que as habilidades técnicas de Yatora melhoram, ele começa a lutar para se expressar de verdade na arte.

No episódio 6, ele se encontra em uma rotina enquanto luta para descobrir o que está faltando na arte que ele faz.

É quando sua amizade com Yuka ganha outra camada de nuance quando ela o prepara para encontrar Mori, já que ele não estava por perto para vê-la quando ela voltou para visitá-la após sua formatura.

Na Musashino Arts University, Yatora se viu presenteado com outra maravilha Mori, desta vez com o tema mãos em oração, em vez dos anjos que ele havia começado a atribuir ao estilo dela.

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Lembrando que as pinturas de Mori são orações por ela, Yatora percebe o que está faltando em sua arte: ele mesmo.

Até aquele ponto, Yatora não percebeu que o que estava fazendo era usar uma ferramenta para mostrar seu próprio brilho, em vez de usar a ferramenta para expressar melhor as coisas.

Isso é brilhante para o Blue Period e um exemplo de algumas das nuances com as quais aborda o principal elemento de arte e expressão artística que prevalece na série.